Рубрика: Культура

Якутский детский театр «Маленький принц» выступил в Москве с уличным спектаклем

Инклюзивный детский театр «Маленький принц» выступил на Тверской улице и площади Революции в Москве. Показывали они спектакль-экспромт «Алгыс» в рамках благотворительного фестиваля «Пасхальный двор».

18 юных артистов инклюзивного театра-студии «Маленький принц», которым от 6 до 18 лет, стали участниками крупнейшего благотворительного фестиваля «Пасхальный дар», который проходил в рамках уличного театра «Золотая маска» в городе».

Постановка «Алгыс» – спектакль-экспромт на социальную тематику. Художественный руководитель театра Елена Гримм давала им определенную тему, а дети придумывали этюды сами.

«Несмотря на то, что они давно занимаются в театре, очень волновались. Для юных актеров это первый опыт площадных выступлений на открытом пространстве. Зрители тепло встретили нас, благодарили за глубокий смысл постановки», – рассказывает руководитель инклюзивного центра Ольга Захарова.

Им также удалось оценить выступления других таких же театров. В сценке одного из них ограниченные возможности юных артистов обыгрывались в сценарии так, чтобы разница между здоровыми детьми и детьми с инвалидностью была незаметна.DSC00381

Этот фестиваль не носил состязательный характер, скорее, был сбор лучших инклюзивных театров России. «Для нас это если не победа, то признание точно. Организаторы «Пасхального дара» связались с нами за месяц до начала мероприятия. Для детей это был полезный опыт», – считает руководитель.

Сейчас артисты «Маленького принца» отдыхают, до следующего учебного года новые постановки не планируются. Отметим, что в подобном формате в марте выступали артисты театра Олонхо, они также участвовали в проекте «Золотая маска» в городе»».

Всего благотворительный фестиваль «Пасхальный дар» в рамках проекта «Золотая маска» в городе»» представил москвичам 24 инклюзивных спектакля театров Санкт-Петербурга, Томска, Череповца, Великого Новгорода и Нижнего Новгорода.

Спектакль «Джырыбына Джырылатта» театра Олонхо не получил премию «Золотая маска»

Постановка якутского режиссёра Матрёны Корниловой была номинирована в четырёх номинациях престижной театральной премии «Золотая маска», но так и не удостоилась награды. Церемония награждения состоялась на новой сцене Большого театра в Москве.

Валентина Постникова о премии «Золотая маска», «Воительнице Джырыбына» и будущем театра Олонхо

«Воительница Джырыбына» театра Олонхо стал одним из 66 спектаклей-участников из 22 городов России премии «Золотая маска». Постановка была представлена в четырех номинациях: «Драма/спектакль большой формы», «Драма/работа режиссера», «Драма/работа художника» и «Драма/работа художника по костюмам».

Спектакль Матрены Корниловой прошёл отбор среди 800 спектаклей из более чем ста городов страны. Ранее гендиректор «Золотой маски» Мария Ревякина отметила театральную самобытность Театра Олонхо. Кроме основной конкурсной программы, коллектив театра Олонхо принял участие в двух крупных проектах  – «Russian case» и «Золотая маска в городе».

В номинации «Драма/спектакль малой формы» было 12 претендентов, победителем назвали «Страх Любовь Отчаяние» Санкт-Петербургского малого академического театра. Лучшим режиссёром стал Юрий Бутусов. «Золотую маску» за работу художника вручили Ксении Перетрухиной из московского Театра наций. А лучшим художником по костюмам признана Елена Соловьёва, изготовившая наряды для спектакля «Король Лир».

Ранее из якутян премию «Золотую маску» получил режиссер и художественный руководитель Саха театра Андрей Борисов, он одержал победу в номинации «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства». Тогда культурный деятель назвал эту награду театральным «Оскаром». Также в разные годы «Золотой маски» были удостоены артистка Степанида Борисова, режиссер Сергей Потапов и актриса Анна Кузьмина.

[vc_row][vc_column][vc_message message_box_style=»3d» message_box_color=»blue»]

«Джырыбына Джырылыатта» – спектакль о судьбе девушки-богатырки, обладающей неимоверной силой с момента ее рождения и до замужества. Она то таинственная и нежная девушка, то решительная и воинственная спасительница Срединного мира. Ее предназначение — оберегать и охранять любовь, мир, гармонию и дарить жизнь.

[/vc_message][/vc_column][/vc_row]

То, что не хватало якутскому искусству: Айтал Алексеев об этнобалете «Дети Белого Солнца»

«Многие сегодня ходят в театр «для галочки», но «Дети Белого Солнца» — вещь уникальная», — заявляет участник электронной группы URAAN и с недавних пор продюсер Национального театра танца Айтал Алексеев. Он рассказал ЯСИА о том, как один спектакль заставил его вновь поверить в театр.

— Айтал, многие знают, что ты и Дмитрий Попов состоите в проекте URAAN, но теперь ты еще и продюсер Национального театра танца. Как это произошло?

— На меня вышел директор театра Александр Алексеев, так как я занимался событийным менеджментом и состою в проекте URAAN, а театру необходимо свежее видение и продвижение. Также Александр Иванович показал мне видеозапись спектакля «Дети Белого Солнца», которая захватила мое внимание с первых же минут! Не думал о работе в театре до этого момента.

— Как?

— Раньше я скептически относился к театрам, пару раз ходил на балет, но меня он особо не удивлял. У меня, как и у многих из моего поколения, сформировалась определенная мысль, что ходить в театр скучно и бессмысленно, потому что в детстве нас заставляли сидеть на этих представлениях, а мы в силу возраста еще ничего не понимали. Когда я увидел этот этнобалет, меня поразило качество постановки. Ты смотришь спектакль, и он тебя по-настоящему захватывает, как будто смотришь какой-нибудь фильм в жанре экшн — в постановке то же самое – ни минуты покоя в течение двух актов.

— Когда состоялась премьера спектакля?

— Осенью прошлого года, тоже на сцене театра оперы и балета. Тогда она взорвала умы. Люди ведь ждут того же уровня от артистов, на котором они были, а тут нечто совершенно необычное! Профессионализм артистов балета, звуковое оформление, костюмы и свет – все вкупе производит впечатление чего-то нового.

— Почему показываете еще раз? Что ожидается от второго представления?

— После первого показа осталось много желающих посмотреть постановку из тех, кто не попал на премьеру, а также тех, кто уже видел и захотел еще. Это лучший спектакль в нашем репертуаре, и его показ в этом году совпадает с 25-летием присвоения статуса национального театра. Это повод оценить прогресс нашей труппы.

— Чем отличается это представление от остальных в вашем театре?

— Интересно, что постановкой занимались ведущие театральные деятели России и зарубежья. Это заслуга директора, который познакомил театр с известным российским композитором Рашидом Калимуллиным и привлек его в спектакль. С художником-постановщиком Олегом Молчановым он работает давно. Хореограф Георгий Ковтун из Украины смог выжать из наших артистов какие-то другие навыки танца. Сам директор сказал, что не узнал своих подопечных после постановки.

— Приедет ли оценить свое «детище» еще раз вся группа постановщиков? Будут ли внесены какие-то изменения?

— Спектакль уже поставлен, сейчас идут репетиции. Только художественный руководитель театра Светлана Бессонова знает, могут ли быть какие-то изменения, потому что только она влияет на весь процесс постановки. Насколько я знаю, ничего нового в спектакль добавлено не было, это будет все та же история-версия о происхождении якутов, где замешаны и вражда между шаманами, и любовь, и воля бога Солнца.

— Собираетесь ли вы представить «Детей Белого Солнца» на каких-либо конкурсах?

— Да, обязательно! У нас сейчас ведутся переговоры с Францией – есть идея вывезти спектакль на театральный фестиваль искусств Пьера Кардена.

— Какую аудиторию привлечет спектакль «Дети Белого Солнца»?

— От него не пахнет плесенью. Думаю, что студенты и старшее поколение поймут, о чем постановка. Картинка, которую увидит зритель, более легкая и понятная в отличие от обычных наших якутских постановок. Вся изюминка в постановщиках, они передали абсолютно иной взгляд на возникновение народа саха и позволили выйти картине на новую ступень, тем самым развивая театр. Артисты балета крайне довольны и положительно отзывались о работе с Георгием Ковтуном.

— Не потерял ли тогда театр из-за этого свою самобытность?

— Если вы хотите посмотреть настоящую якутскую постановку, то вам нужно сходить на «Куллустай Бэргэн». В «Детях Белого Солнца» происходит некое смешение культур. Здесь происходит адаптированная, я бы сказал, западная интерпретация, которая будет понятна любому человеку, даже не знакомому с якутской культурой.

— К какой мысли ты пришел, посмотрев спектакль полностью?

— Я еще больше стал уважать и любить свою историю и народ. Вдохновился ценностями, показанными на сцене — всеми танцами и костюмами, нашей уникальностью и непохожестью на остальные народы. Лично мое мнение таково — ничего лучше этого спектакля для того, чтобы познакомиться с нашей культурой легко и непринужденно, пока что нет.

— Зачем людям нужно прийти на этнобалет Национального театра танца?

— Давайте начистоту: многие идут в театр для галочки. Мы пытаемся изменить это отношение к нашей работе, мы хотим, чтобы зрители приходили не просто так посидеть в зале, а получить какой-то опыт и знания о себе и культуре Якутии.

Этнобалет в двух актах «Дети Белого Солнца» покажут в Государственном театре оперы и балета 17 апреля в 18.30. Билеты можно купить онлайн на tesserus.com.

Справки по телефону 36-06-90.

Приятные хлопоты: В «Кружало» на выставке национальной одежды можно купить наряды к ысыаху

Выставка-ярмарка национальной одежды «Ыhыаҕым саргылаах танаhа, кэскиллэх киэргэлэ», открывшаяся сегодня, 14 апреля, в торговых рядах «Кружало», объединила народных мастериц, швей, почитателей народного костюма.

В программе мероприятия продажа изделий, показы модных дизайнеров, тематические лекции и мастер-классы. Кроме якутских национальных костюмов к ысыаху здесь можно найти украшения, головные уборы из конского волоса, обереги из дерева, посуду, открытки и многое другое.

На сцене торговых рядов «Кружало» была представлена коллекция современной якутской одежды в стиле бохо от члена творческого союза художников России Анжелики Кириллиной.

О лоскутном шитье гостям ярмарки рассказал народный мастер Якутии Николай Никитин, о тонкостях выбора современной швейной техники поведала руководитель «Школы шитья» Ирина Сарта, а мастерство изготовления якутских национальных украшений продемонстрировала Эльвира Гуляева.

Один из участников выставки – фотограф издательства «Кэскил» Василий Пак. В свободное время он занимается изготовлением трафаретов с якутскими орнаментами, украшений и сувениров. «Делаю кулоны и серьги из материала под мамонтовую кость. Также изготавливаю картины-обереги. Очень важно, чтобы смысл харысхала соблюдался – у мужчин и женщин, взрослых и детей — разные узоры, и это очень важно», – поделился он.

Завтра ярмарка-выставка в ТР «Кружало» будет работать с 10 до 18 часов. Предварительно записаться на мастер-классы можно по телефону 89243689499.

[vc_row][vc_column][vc_message message_box_style=»3d» message_box_color=»blue»]

Программа ярмарки-выставки 15 апреля

10:00-14:00 — мастер-класс от Николая Никитина — отличника культуры республики, мастера народно-художественных промыслов, народного мастера Якутии и Хангаласского улуса, члена Союза художников России и международной ассоциации, дипломанта Евразийского конкурса высокой моды национального костюма «Этно-Эрато».

Тема мастер-класса: «Лоскутное шитье»

Стоимость участия: 700 рублей.

Материал предоставляет мастер, при себе необходимо иметь линейку, ручку, тетрадь, иголки, разноцветные нитки.

14:00-18:00 — мастер-класс от Эльвиры Гуляевой по эксклюзивным якутским национальным стилизованным украшениям из кожи и бисера.

Тема: «Серьги и колье»

Стоимость участия: 2000 рублей.

Все материалы предоставляет мастер, готовое изделие участники мастер-класса забирают с собой.

16:00 — закрытие выставки.

— вручение сертификатов

— музыкальные номера.

[/vc_message][/vc_column][/vc_row]

Инклюзивный театр из Якутии показал спектакли в центре Москвы

В Москве на фестивале «Пасхальный дар», посвященном благотворительности, свои постановки показали детские студии инклюзивного образования. Среди них – «Маленький принц» из Якутска.

В самом сердце столицы – на Тверской площади и площади Революции — юные артисты театра в течение нескольких дней представляли спектакль «Алгыс». «Эта постановка соткана из этюдов, которые придумали сами дети. Она уже была показана иностранному зрителю в Берлине и Гамбурге. По приглашению проекта «Золотая маска в городе» мы сыграли спектакль для москвичей в рамках замечательного фестиваля «Пасхальный дар»», — рассказала художественный руководитель инклюзивного театра Лена Иванова-Гримм.

«Маленький принц» существует шестой год, создан он при поддержке благотворительного фонда «Харысхал», а ребята из детской студии дают спектакль в Москве не в первый раз. «Мы рады, что и зрителю нравится наша работа, и сами юные артисты очень довольны такими гастролями», — отметила худрук.

Булгунняхтахская детская школа искусств Хангаласского улуса признана лучшей в России

Детская школа искусств села Булгунняхтах Хангаласского улуса получила звание лучшего муниципального учреждения культуры РФ. Заслужили они этот титул благодаря высоким достижениям воспитанников. 

Награды министерства культуры РФ вручались в Саха академическом театре. Приказом ведомства Булгунняхтахской детской школе искусств вручили диплом победителя конкурса «Лучшее муниципальное учреждение культуры РФ». Победителя выявляли по рейтингу достижений республиканского, российского и международных уровней по итогам 2016 года. Школе выделили федеральную премию в размере 100 тысяч рублей.

Преподаватель художественного отделения Татьяна Рыгунова награждена нагрудным знаком победителя конкурса «Лучший работник культуры». «В школе искусств работаю десятый год. Думаю, что меня отметили наградой министерства за достижения наших воспитанников на всероссийском конкурсе в Санкт-Петербурге. Два года подряд они занимали призовые места», — прокомментировала ЯСИА педагог.

Школа работает по нескольким направлениям – музыкальное, вокальное, театральное, хореографическое и художественное. Дети с ранних лет учатся играть на баяне, фортепиано, флейте, петь в хоре и т.д. Школа открылась в 1975 году и сегодня  имеет четыре филиала – в Синске, Тит-Ары, Улахан-Аан и Верхний Бестях.

Испытано на себе: Как журналист ЯСИА сыграла роль зомби в фильме «Республика Z»

В кинотеатрах республики начался прокат первого якутского фильма о зомби-апокалипсисе. Корреспондент ЯСИА приняла участие в съёмках картины, сыграв роль ожившего мертвеца. О своем устрашающем образе, сложностях грима и якутских зомби — из первых уст. 

Съёмки картины режиссёр Степан Бурнашев и его команда начали в сентябре 2016 года. Главных героев играют популярные якутские актёры Ирина Михайлова («Белый ягель»), Георгий Бессонов («Кута») и Дмитрий Баишев («Герои», «Олох тугэннэрэ»). Также роль одного из основных персонажей досталась известному якутскому певцу Петру Петрову.

Чтобы набрать массовку, кинодеятели разместили в соцсетях объявление о кастинге, на которое я наткнулась. Я сразу же отправила заявку и стала ждать приглашения. Всего в массовке снялись более 300 человек — все они, как и я, сыграли  зомби.

Одежда для образов зомби.

В день кастинга сначала записывали визитку (на камеру говорили фамилию и имя). Потом нас попросили пройтись походкой зомби. Я вспомнила все фильмы подобного жанра и пыталась изобразить что-то похожее. О том, что меня утвердили на роль, поняла, когда мой номер добавили в группу WhatsApp под названием «Зомби-актёры».

Я снялась в двух эпизодах, съемки которых проходили осенью и зимой. Нас попросили принести одежду и аксессуары, которые не жалко испортить для зомби-экипировки. Каждый выбирал для себя образ сам. Кто-то даже пришел в спецодежде пожарных и врачей.

Гипсовые оттиски зомби-актёров.

До съемок начался процесс работы над сложным пластическим гримом. «Чтобы сделать маску для зомби, нам нужно вначале сделать оттиск лиц актёров. Для этого мы используем альгинат и гипс. Последний материал более доступен и недорог по цене. На оттиски мы накладываем пластилин, с помощью которого создаём шрамы, царапины, увечья. Формы затем заливаем силиконом (этот материал дороже, он удобный, используется в профессиональном гриме) и желатином (дешевле, но он менее стойкий)», — объясняет процесс художник по гриму Сергей Слепцов.

Желатиновая маска зомби, поверх которой будет наносится грим.

Первые съемки прошли в Тулагино. Сначала мы приехали в квартиру, где нас уже ждали гримёры. Гримирование длилось около двух часов. Мне очистили лицо, потом нанесли специальный клей, на который насадили маску.

Изготовление желатиновой маски.

Во время съёмок действия зомби объясняли режиссёр и операторы, они ставили нас на определённые места, с которых мы шли после сигнала «Начали!». К слову, мертвецы в «Республика Z» классические и ходят медленно. В первой сцене мы снимались с Петром Петровым и Георгием Бессоновым. Не буду спойлерить, вы сами увидите, смогли ли они справиться с зомби. Кстати, отмечу, что всё проходило в полной тишине, от нас требовалась, можно сказать, только медленная зомби-походка — все звуки, которые издают ожившие мертвяки, были записаны.

Вам когда-нибудь заливали лицо гипсом? Мне тоже нет, но вот вчера удалось это почувствовать на себе! ? Я стала участником очень крутого и масштабного события для Якутска — съёмки фильма про зомби-апокалипсис! ? Таким образом мне делали маску, в самое ближайшее время начинается съёмочный процесс… ? Буду вести дневник со съёмок здесь ? Coming soon #сахакинозомби ? P. S. Писала новость про фильм на ЯСИА @archive.ysia.ru, читаем: https://archive.ysia.ru//kultura/yakutskij-rezhissyor-stepan-burnashev-snimet-film-pro-zombi-apokalipsis/ #film #mask #zombie #gaga_ykt #freaksforever #ykt #ЯСИА #сахакинозомби

Публикация от Veronika Ammosova | Yakutia (@veronika_ammosova1)

В маске нормально дышится, правда, снимать её и смывать грим пришлось долго. Когда возвращались со съёмок, напугали немало проезжающих водителей. Отмечу, что весь процесс занял около десяти часов. «Исходя из бюджета и времени, мы решили выбрать упрощенный вид зомби. Сложнее всего было гримировать самых первых актеров, потом все пошло по накатанной. До этого фильма я готовился заниматься гримом в проекте «Статус: еще жив». Он должен был стать первой якутской картиной о зомби, но его свернули. Однако подготовка к нему, просмотр видеокурсов (в том числе платных) помогли мне в «Республике Z». Кстати, до него вместе со Степаном Бурнашевым мы работали над фильмом «Куруойэх». Хочу похвалить свою команду – мы понимали друг друга с полуслова и учились сами у себя«, — говорит Сергей Слепцов.

Будущие устрашающие маски.

Второй эпизод, в котором я появляюсь, снимали уже зимой в местности посёлка Кильдямцы. На улице было довольно холодно, около тридцати градусов мороза. При этом зомби должны были быть одеты в довольно легкую одежду. К тому же, в этой сцене мы стояли неподвижно (того требовал сценарий). Снимали дубли как ближнего плана, так и дальнего.  В перерывах замёрзшие живые мертвецы убегали по снегу в машину согреваться.

Съёмки у дома персонажа Петра Петрова.

Здесь тоже съёмки вместе с накладыванием грима заняли почти полдня. Возвращалась домой я с не до конца смытым гримом. Если вы услышите легенды о зомби, который переходил дорогу у нас в городе, скорее всего, это была я.

Наклеивание желатиновой маски специальным клеем.

«Маска – вещь индивидуальная, она будет сидеть хорошо только тогда, если изготовлена для конкретного человека. Как художник я всегда буду критиковать нашу работу, но картинка в целом получилась отличная. В будущем хотелось бы реализовать мечту каждого гримёра — поработать в фильме ужасов. Так уж повелось, что мне хорошо удается сделать кровь (по своему личному рецепту), шрамы, гематомы и даже макет черепов», — подытожил художник по гриму.

 

Понравилось ли мне сниматься в качестве зомби? Определенно, это очень интересный и местами забавный опыт. Никогда ранее мне не заливали лицо гипсом, чтобы сделать оттиск (предусмотрительно дав две соломинки для носа, смотрите фото выше), не наклеивали желатин и не красили искусственной кровью. При этом мы не мелькали в фильме каждую секунду, а были лишь в нескольких эпизодах. Такая внимательность к деталям, гриму массовки и их виду показывают профессиональный подход к делу.

В итоге, все мы выглядели примерно так :) Я — слева.

Как в итоге получились первые якутские зомби, вы можете увидеть на широких экранах во всех кинотеатрах Якутска и в районах республики уже с сегодняшнего дня. От своего имени хочу поблагодарить режиссёра картины и съёмочную команду за качественно проделанную работу и возможность прикоснуться к киномиру. Фильм «Республика Z» может вызвать разные оценки зрителей, однако он определенно является чем-то новым в якутском кинематографе и стоит вашего внимания.

Воспитанники Якутской балетной школы победили на международном конкурсе в Казахстане

Воспитанники школы имени А. и Н. Посельских заняли призовые места во всех трех номинациях VI Международного конкурса хореографических учебных заведений «Орлеу», который прошел в городе Алматы с 4 по 10 апреля.

В 2008 году Алматинское хореографическое училище им. А. Селезнева и Евразийский фонд культуры учредили конкурс «Орлеу», что означает «восхождение». В этом году он шестой по счету.

В конкурсе приняли участие 147 учащихся и студентов хореографических учебных заведений из Кыргызстана, Кореи, Турции, Узбекистана, ЮАР, Японии и России. Конкурсанты соревновались в трех номинациях: «Классический танец», «Народный танец» и «Современная хореография».

Впервые за всю историю якутского балета учащиеся школы Посельских стали полными триумфаторами конкурса: в номинации «Классический танец», первые места заняли студент старшей группы Никита Рогов и студент младшей группы Иван Одинцов, в номинации «Современная хореография» победила Алисия Пак из младшей группы, которая также получила бронзу в номинации «Классический танец» и «Народный танец». Лауреатами III степени также стали Октябрина Дьячкова и Петр Портнягин в номинации «Современная хореография».

В этом году впервые в конкурсе могли принять участие и совсем маленькие артисты балета в возрасте от 7 до 9 лет: самой младшей конкурсантке Еве Фрель, которая еще ходит в подготовительную группу, вручили специальную грамоту жюри конкурса.

Отметили и заслуженную артистку РФ и Якутии, балетмейстера Екатерину Тайшину, которая получила специальный приз жюри «За авторскую хореографию».  

«Конкурс очень сильный, каждая школа отправляет своих самых лучших воспитанников. Конкуренция была большая. Например, Никита Рогов, который взял золото, всего лишь второкурсник, с ним в группе были уже третьекурсники. Члены жюри отметили танцевальность, выразительность и хорошую выучку наших ребят», — поделилась директор Якутской балетной школы имени А. и Н. Посельских Дария Дмитриева.

Вице-президент Российской ассоциации деятелей хореографии и председатель жюри Валерия Уральская, по словам Дмитриевой, сказала, что Якутская балетная школа за последние годы очень выросла и достигла больших успехов на различных хореографических конкурсах.

Дария Дмитриева со своими учениками вернулись в Якутск не только с полными сумками наград, но и с подписанным соглашением о сотрудничестве между их школой и Алматинским хореографическим училищем им. А. Селезнева, в рамках которого будет возможен обмен студентами, мастер-классы и гастроли.

В Бельгии состоялась презентация работ якутского художника Анны Кэрэhит

В Бельгии в городе Брюгге в церкви Святой Катерины состоялась презентация работ художника Анны Петровой-Кэрэhит. Церковь приобрела две работы Анны «Хантан хааннаах, кимтэн кииннээх…» и «Уьуйээн. Быль».

Церковь вышла на якутского художника по следам международного проекта Арктического государственного института культуры и искусств «Искусство Арктики-2017. Кочующие свитки». Идея преподавателей АГИКИ, объединенных желанием продолжить передвижные выставки по странам мира, нашла поддержку Министерства образования и науки России в виде грантового вознаграждения. И осенью художники с помощью якутянки Ольги Монастыревой, проживающей в Бельгии, провели в городе Брюгге выставку якутских художников, это была седьмая страна, увидевшая «Кочующие свитки».

Анна Петрова-Кэрэhит успешно руководит кафедрой дизайна и декоративно-прикладного искусства АГИКИ. Ее имя также известно в научном сообществе как исследователя истории искусства, она кандидат искусствоведческих наук.

«Получив предложение повторить работу «Откуда родом» для церкви святой Екатерины, я спросила заказчиков, почему именно эта работа. Ответили, что она как раз в точку. В Европе очень озадачены миграционными процессами, которые происходят сейчас, и в этом большом потоке многие не помнят, кто они, откуда ведут род свой», — делится Анна Петрова-Кэрэhит.

На презентации работы Анна Кэрэhит представила наша соотечественница Ольга Монастырева, художник, деятель искусств.

 

В Якутии создают реестр объектов культурного наследия

Центр нематериального культурного наследия народов Якутии по запросу правительства региона начал работу над созданием специального реестра объектов культурного наследия. Официальными брендами республики предложили сделать берестяную посуду, ювелирные изделия, свадебные наряды якутской невесты, древние наскальные рисунки на Ленских столбах и ритуальные кубки — чороны, пишет ТАСС.

В советское время многое, связанное с традиционной культурой якутов, шаманизмом, народными ремеслами, было утеряно или забыто, отметила руководитель Центра нематериального культурного наследия народов Якутии, кандидат филологических наук Агафья Захарова.

Например, ритуальный кубок чорон, который в древности имел сакральное значение. По историческим сведениям, которые сохранились с XVI — XVII веков, самые большие кубки — длиной до полуметра — предназначались для угощения кумысом высших божеств во время ритуального праздника встречи лета у якутов — Ысыах.

Эксперт считает, что неофициально чорон является национальным брендом Якутии, но он нигде не зарегистрирован. Для этого сейчас учёные описывают предмет: его историю, использование. По мнению экспертов, помимо чорона национальными символами Якутии должны стать ювелирные изделия с неповторимыми национальными узорами и символикой, берестяная посуда, обладающая уникальными свойствами хранения продуктов, а также этническая одежда и зимняя обувь.

Учёные отмечают, что спрос на продукцию с национальной символикой и технологиями в республике растёт, но небольшие мастерские не могут его удовлетворить, чем пользуются предприниматели из Китая. Оттуда возят якутскую традиционную одежду, унты и даже чороны. Поэтому, считает Захарова, нужно задокументировать существующие объекты культурного наследия и взять их под охрану государства.

Российские актёры Валерий Баринов и Ольга Кабо встретились с будущими якутскими артистами

На фестиваль Якутской епархии «Доброе кино» приехали известные российские артисты Ольга Кабо, Валерий Баринов, Анна Аверина, Анна Яновская, а также кинорежиссер и продюсер Рамиль Сабитов. Они встретились со студентами Арктического государственного института культуры и искусств и поговорили с ними о сложностях работы актёра.

Мероприятие проводится в рамках пасхального фестиваля искусств «Золотые купола». Ольга Кабо является постоянной гостьей церемонии, а Валерий Баринов приехал в Якутск во второй раз.

Творческая встреча со студентами АГИКИ прошла в самом институте. Олька Кабо и Валерий Баринов поделились с будущими актёрами секретами мастерства. Ранее они вдвоём вели церемонию открытия доброго кинофестиваля.

Ольга Кабо выступила перед будущими артистами с пожеланиями мотивации и удачи: «Театральное искусство имеет свою специфику. Пожелаю вам оставить тягу и желание к учебе. Получайте удовольствие от процесса, а не от того, как в итоге получилась ваша роль. Я очень вам завидую, у вас впереди. Не бойтесь рисковать и никогда не опускайте руки».

Валерий Баринов же дал практические советы студентам АГИКИ: «Никогда не бойтесь пробовать. Режиссер дал задание – сразу пытайтесь! Иначе потом забудете. Когда начинаете работать над материалом, относитесь важно к первой читке. Запомни, как звучит первая фраза, она будет твоим камертоном». Также он назвал театр особенным местом, который рождается и умирает сразу после занавеса.

Актриса и режиссер Анна Яновская рассказала о своём фильме, который она привезла с собой на показы для якутян «Счастье — это…», съемки которого проходили в Москве. Ранее она рассказывала о своей картине «Интересная жизнь», в которой артист-неудачник приезжает из Москвы в Якутск. Его Яновская покажет в следующем году.

Сегодня вечером, в 19:00, в доме дружбе народов имени А.Е.Кулаковского известные актёры Валерий Баринов и Ольга Кабо представят якутянам литературно-музыкальную композицию «Ты не останешься воспоминанием».

О себе: Надежда Корякина о балетном искусстве в условиях вечной мерзлоты

[vc_row][vc_column][td_block_3 tag_slug=»о себе » limit=»9″ ajax_pagination=»next_prev»][/vc_column][/vc_row]

Якутянка победила в конкурсе «Мисс Азия ДВФУ» во Владивостоке

Студентка Дальневосточного федерального университета Анастасия Кычкина завоевала главный приз в конкурсе «Мисс Азия ДВФУ 2018», который проходил во Владивостоке. Об этом сообщает представительство Якутии по ДФО.

Межнациональный конкурс красоты и таланта прошел 7 апреля. По итогам подачи заявок и их отбора право принять участие в конкурсе получили восемь девушек.

Представительницы народов Кореи, Калмыкии, Кыргызстана, Якутии, Тувы, Алтая, Бурятии участницы выступили в народном костюме, продемонстрировали способности к стендапу, театрализованным монологам, пению и танцам.

Представительница Бурятии Лариса Цыбикжапова стала «I Вице-мисс Азия ДВФУ 2018». Главный приз и звание «Мисс Азия ДВФУ 2018» завоевала якутянка Анастасия Кычкина.

 

Известные российские актеры приехали в Якутск на фестиваль «Доброе кино»

В Якутске стартовал ежегодный фестиваль Якутской епархии «Доброе кино», который пройдет с 10 по 11 апреля. В столицу республики сегодя приехали заслуженная артистка РФ Ольга Кабо, народный артист РФ Валерий Баринов, кинорежиссер и продюсер Рамиль Сабитов, певица и актриса Анна Аверина, актриса и режиссер Анна Яновская.

Мероприятие проводится в рамках пасхального фестиваля искусств «Золотые купола». По словам Епископа Якутского и Ленского Романа, цель мероприятия — показать добрые фильмы, которые пропагандируют высокие нравственные идеалы и заставляют задуматься о вечных ценностях.

Министр по развитию институтов гражданского общества РС (Я) Анатолий Бравин отметил стремительное развитие якутской киноиндустрии и важное значение «Доброго кино»: «Фильмы фестиваля Якутской епархии напоминают нам о том, что мы с вами прежде всего люди. Уверен, что тепло, свет, любовь и добро передадутся нам с экранов».

«Я в Якутске во второй раз. Якутский народ очень поэтический, мышление у них неординарное, что мне очень импонирует. Я тоже натура романтическая, но не до такой степени, как вы», — признался народный артист РФ Валерий Баринов, который вместе с заслуженной артисткой России Ольгой Кабо представит литературно-поэтический спектакль «Ты не становишься воспоминаем».

Также в программе фестиваля стоят показы фильмов «Ничей» Евгения Татарова, «Вдвоем на льдине» Валерия Игнатьева, «Монах» Аркадия Мамонтова, а также концерт «От вальса до танго» с участием Анны Авериной и Рамиля Сабитова.

Актриса и режиссер Анна Яновская привезла фильм «Счастье — это…», съемки которого проходили в Москве. «В прошлом году я сняла фильм о Якутии, который называется «Интересная жизнь». Это кинолента об артисте-неудачнике, который живет в Москве и едет в Якутию, чтобы сыграть  главную роль в кино«. Его Яновская покажет в следующем году.

На канале «Культура» 28 апреля состоится премьера фильма о Якутии

Первый показ фильма «Сибиряковская экспедиция» телекомпании «РусьТелеФильм» состоится на федеральном телеканале 28 апреля.

Напомним, что съемки картины прошли  в 2017 году в Якутске, в селе Мача, в Таттинском и Олекминском улусах и на Ленских столбах. В качестве ведущего выступил известный тележурналист, родившийся в Якутии, Марк Подрабинек.

Якутская экспедиция 1894 — 1896 гг. была организована по частной инициативе ленского золотопромышленника Иннокентия Сибирякова.  Выдающимся наследием экспедиции стал первый «Русско-якутский словарь» Э.К. Пекарского.

«Наш проект приурочен к 160-летию со дня рождения Эдуарда Карловича, — рассказала ЯСИА генеральный директор телекомпании «РусьТелеФильм» Юлия Иванова, — И мы очень рады, что фильм по инициативе Русского Географического Общества номинирован на премию «Хрустальный глобус». Надеюсь, что этот проект, сделанный с большой любовью к Якутии, обретет признание и в России, и за рубежом, к чему мы приложим все усилия».

Фильм «Сибиряковская экспедиция» вошел в число претендентов на получение национальной премии «Хрустальный глобус». На сайте премии началось голосование, которое определит победителя в номинации «Признание общественности». Поддержать голосованием единственный среди претендентов фильм о Якутии  можно ежедневно вплоть до 30 апреля.

https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=fUh8veWK8L8

Национальный театр танца представит этнобалет «Дети белого Солнца»

Единственная премьера этнобалета «Дети белого Солнца» состоялась осенью прошлого года и оставила многих зрителей неравнодушными. По многочисленным просьбам Национальный театр танца снова представит спектакль на сцене театра оперы и балета 17 апреля.

Над постановкой «Детей белого Солнца» работали выдающиеся деятели российского и украинского искусства: композитор Рашид Калимуллин, хореограф Георгий Ковтун, хормейстер Светлана Смирнова, музыкальный руководитель Николай Петров и другие.

«Это уникальный балет с элементами мюзикла, который повествует об одной из версий появления народа саха на Земле. Профессионализм артистов балета, звуковое оформление, костюмы и свет – все вкупе захватывает и производит впечатление чего-то нового и свежего«, — поделился менеджер-продюсер Национального театра танца Айтал Алексеев.

Этнобалет «Дети белого Солнца» состоится на сцене Государственного театра оперы и балета 17 апреля в 18.30. Билеты можно купить онлайн на tesserus.com.

Справки по телефону 36-06-90.

«Дорогами любви»: Поэт-песенник Александр Ясень дал концерт в Санкт-Петербурге

В рамках IV Международного фольклорного фестиваля «Северная радуга» в Санкт-Петербурге состоялся благотворительный концерт якутского актера, поэта-песенника, режиссера-постановщика Театра юного зрителя Алдана Александра Ясеня «Дорогами любви…».

Полуторачасовой концерт-путешествие, концерт-исповедь талантливого поэта и актера прошел на одном дыхании.

Александр родился на берегу Черного моря, но все его детство прошло в Якутии, где до сих пор живут его любимые родители. Так получилось, что в 16 лет он покинул теплый родительский очаг и уехал в Москву за своей любовью, а нашел свой путь – путь творца. В творчестве Александра Ясеня красной нитью проходят и море, и любовь, его стихи заставляют задуматься о духовных материях жизни и дарят радость душе.

На концерте прозвучали песни в совершенно разных музыкальных стилях. Дело в том, что изначально Александр писал стихи и песни для других артистов, среди которых есть и звезды: Варвара, Согдиана, Полина Гагарина, Митя Фомин, Игорь Куприянов, Валерий Гаина и другие. Сам автор не собирался петь. Но однажды он написал песню «Небесные странники», посвященную родителям, и с тех пор начал сам исполнять свои творения. Песня «Виктория» принесла Александру победу на международном конкурсе WorldFolkMusic-2017 в Анталии. А «Я пою» посвящена ушедшим героям и легендам русского рока. Отрывок из поэмы «Любовь и море», мастерски исполненный автором, окончательно сразил зрителей душевной чистотой и силой слога. В общую канву концерта очень гармонично вписался «Якутский танец» студенческого танцевального ансамбля «Талбан».

По окончании концерта Александр Ясень поблагодарил Александру Борисову и Ирину Соколову– команду Фонда развития культуры народов Сибири и Дальнего Востока «Северная радуга» за организацию концерта, постоянное представительство Якутии за предоставление репетиционного зала и информационную поддержку и, конечно, своих любимых зрителей. «Я счастлив быть с вами в эту минуту. Хочу вам всем сказать спасибо, мы это сделали вместе и это наш общий концерт! И особое спасибо моим дорогим родителям, потому что мы есть воплощение и продолжение той прекрасной любви, которая однажды подарила нам жизнь. Поэтому действительно все начинается с любви», — с этими словами Александр Ясень попрощался со зрителями и подарил каждому из них свой авторский диск.

Обряд кумысопития показали на театральном фестивале «Овация» в Хабаровске

Коллектив «Кубэйэ» центра досуга им. Афанасия Сивцева Сыланского наслега Чурапчинского улуса продемонстрировал в Хабаровске древний обряд кумысопития.

Краевой национальный театральный фестиваль «Овация» прошел в столице дальневосточного региона второй год подряд, собрав полтора десятка творческих коллективов.

В течение двух дней, 7 и 8 апреля, на сцене и в театральных помещениях проходили мастер-классы и творческое общение самодеятельных артистов, режиссеров, хореографов и череда театрализованных представлений, завершившихся красочным представлением и награждением победителей.

Основная цель фестиваля — развитие творчества, воспитание подрастающего поколения с помощью культуры и искусства, а также в целях пропаганды и популяризации лучших достижений любительского театрального искусства в Хабаровском крае и за его пределами.

Коллектив «Кубэйэ» центра досуга им. Афанасия Сивцева Сыланского наслега Чурапчинского улуса показал на сцене Хабаровска древний обряд кумысопития. Режиссером действа выступил Егор Макаров, отличник культуры республики, художественный руководитель центра.

Якутский коллектив погрузил собравшихся в культуру своего народа посредством театра. Красочно представив обычаи, традиции, костюмы воссоздал на сцене элементы главного летнего праздника Ысыах.

Мастерство якутян оценило и жюри, присудив обряду звание лауреата фестиваля II степени и награду в номинации «Национальный костюм».

В Тюнгюлю 140 детей одновременно сыграли на флейте симфонию Бетховена

На отчётном концерте Тюнгюлюнской средней школы выступили 140 ребятишек, обучившихся игре на духовом музыкальном инструменте в рамках проекта «Музыка для всех». Педагог Альбина Находкина доказала, что научить играть на флейте четыре класса одновременно – возможно.

Проект первого президента республики Михаила Николаева продолжает распространяться по всей республике. Так, в Тюнгюлюнской СОШ, кроме традиционного урока музыки, есть два часа занятий на флейте. На отчётном концерте школьники доказали, что хорошо обучились музыкальной грамоте, сыграв симфонию Бетховена «Ода к радости» большим коллективом.

https://www.youtube.com/watch?v=byR_Cfrf3SA&feature=youtu.be

Изначально проект планировалось реализовать как экспериментальный, в одном классе школы. Но учитель музыки Тюнгюлюнской школы Альбина Находкина решила, что обучить игре на флейте можно детишек из четырёх классах одновременно. При поддержке директора школы, который выделил дополнительные часы в учебной программе, и родителей, которые купили инструменты своим детям, задуманное получилось. У учеников школы уже много достижений на различных конкурсах и фестивалях, а Альбина Находкина признана лучшим педагогом проекта «Музыка для всех».

Как считает руководитель проекта «Музыка для всех» Ольга Харайбатова, такие занятия должны проводится во всех школах: «Музыка как образовательная технология очень важна для процесса обучения. Необязательно, чтобы все дети становились музыкантами. Творчество помогает думать, пробудить внутренний потенциал, быть конкурентоспособным».

Обучение игре на флейте успешно внедрили и в других школах Якутии, к примеру, в Покровской СОШ этот инструмент освоили более 200 детей.

«Музыка должна стать таким же предметом в общеобразовательных школах, как и остальные. То, что наши дети не имеют слуха, миф. Во многих развитых государствах бюджет предусматривается и на поддержку музыкального образования», – комментирует Харайбатова.

В Якутске стартовал традиционный пасхальный фестиваль «Золотые купола»

XVII республиканский пасхальный фестиваль искусств «Золотые купола» в этом году проходит 8-15 апреля. Открытие состоялось в Светлое Христово Воскресение в государственном театре оперы и балета.

В Якутске 8 апреля стартует пасхальный фестиваль искусств «Золотые купола»

Епископ Якутский и Ленский Роман поздравил собравшихся с Пасхой: «Разделяем со всеми полноту восторга по поводу сегодняшнего дня. Это самое главное евангельское событие. Фестиваль проводится в том числе и для тех, кто не вовлечен в активную духовную жизнь».

Открыл «Золотые купола» праздничный концерт с участием солистов театра оперы и балета и симфонического оркестра «Symphonica ARTica». Вместе с музыкальным коллективом на сцене выступила заместитель министра культуры и духовного развития Якутии Мария Силина.

Министр по развитию институтов гражданского общества Анатолий Бравин считает Пасху самым важным праздником: «Вспоминаю 90-е годы, когда появилась народная инициатива. Тогда это были просто концерты хоровой музыки, вылившиеся с течением времени в большой фестиваль».

Первый замминистра культуры и духовного развития республики Владислав Лёвочкин приветствовал гостей: «Сегодняшний день очень важен. Посещайте концерты фестиваля. Пусть это ощущение светлой Пасхи никогда не покидает вас».

Ежегодно фестиваль поддерживают Высшая школа музыки, государственная филармония ГТОиБ, Русский драматический театр, Якутский колледж музыки и другие учреждения.

[vc_row][vc_column][vc_message message_box_style=»3d» message_box_color=»blue»]

«Золотые купола» – это не только концерты, но и выставки, мастер-классы, лекции, кинопоказы, постановки. Мероприятия пройдут в театре оперы и балета, НХМ Якутии, историческом музее-парке, духовной семинарии. Фестиваль охватит и районы. Тематические встречи, выставки и конкурсы состоятся в Ленском, Нерюнгринском и Усть-Майском улусах.

[/vc_message][/vc_column][/vc_row]