То, что не хватало якутскому искусству: Айтал Алексеев об этнобалете «Дети Белого Солнца»

«Многие сегодня ходят в театр «для галочки», но «Дети Белого Солнца» — вещь уникальная», — заявляет участник электронной группы URAAN и с недавних пор продюсер Национального театра танца Айтал Алексеев. Он рассказал ЯСИА о том, как один спектакль заставил его вновь поверить в театр.


— Айтал, многие знают, что ты и Дмитрий Попов состоите в проекте URAAN, но теперь ты еще и продюсер Национального театра танца. Как это произошло?

— На меня вышел директор театра Александр Алексеев, так как я занимался событийным менеджментом и состою в проекте URAAN, а театру необходимо свежее видение и продвижение. Также Александр Иванович показал мне видеозапись спектакля «Дети Белого Солнца», которая захватила мое внимание с первых же минут! Не думал о работе в театре до этого момента.

— Как?

— Раньше я скептически относился к театрам, пару раз ходил на балет, но меня он особо не удивлял. У меня, как и у многих из моего поколения, сформировалась определенная мысль, что ходить в театр скучно и бессмысленно, потому что в детстве нас заставляли сидеть на этих представлениях, а мы в силу возраста еще ничего не понимали. Когда я увидел этот этнобалет, меня поразило качество постановки. Ты смотришь спектакль, и он тебя по-настоящему захватывает, как будто смотришь какой-нибудь фильм в жанре экшн — в постановке то же самое – ни минуты покоя в течение двух актов.

— Когда состоялась премьера спектакля?

— Осенью прошлого года, тоже на сцене театра оперы и балета. Тогда она взорвала умы. Люди ведь ждут того же уровня от артистов, на котором они были, а тут нечто совершенно необычное! Профессионализм артистов балета, звуковое оформление, костюмы и свет – все вкупе производит впечатление чего-то нового.

— Почему показываете еще раз? Что ожидается от второго представления?

— После первого показа осталось много желающих посмотреть постановку из тех, кто не попал на премьеру, а также тех, кто уже видел и захотел еще. Это лучший спектакль в нашем репертуаре, и его показ в этом году совпадает с 25-летием присвоения статуса национального театра. Это повод оценить прогресс нашей труппы.

— Чем отличается это представление от остальных в вашем театре?

— Интересно, что постановкой занимались ведущие театральные деятели России и зарубежья. Это заслуга директора, который познакомил театр с известным российским композитором Рашидом Калимуллиным и привлек его в спектакль. С художником-постановщиком Олегом Молчановым он работает давно. Хореограф Георгий Ковтун из Украины смог выжать из наших артистов какие-то другие навыки танца. Сам директор сказал, что не узнал своих подопечных после постановки.

— Приедет ли оценить свое «детище» еще раз вся группа постановщиков? Будут ли внесены какие-то изменения?

— Спектакль уже поставлен, сейчас идут репетиции. Только художественный руководитель театра Светлана Бессонова знает, могут ли быть какие-то изменения, потому что только она влияет на весь процесс постановки. Насколько я знаю, ничего нового в спектакль добавлено не было, это будет все та же история-версия о происхождении якутов, где замешаны и вражда между шаманами, и любовь, и воля бога Солнца.

— Собираетесь ли вы представить «Детей Белого Солнца» на каких-либо конкурсах?

— Да, обязательно! У нас сейчас ведутся переговоры с Францией – есть идея вывезти спектакль на театральный фестиваль искусств Пьера Кардена.

— Какую аудиторию привлечет спектакль «Дети Белого Солнца»?

— От него не пахнет плесенью. Думаю, что студенты и старшее поколение поймут, о чем постановка. Картинка, которую увидит зритель, более легкая и понятная в отличие от обычных наших якутских постановок. Вся изюминка в постановщиках, они передали абсолютно иной взгляд на возникновение народа саха и позволили выйти картине на новую ступень, тем самым развивая театр. Артисты балета крайне довольны и положительно отзывались о работе с Георгием Ковтуном.

— Не потерял ли тогда театр из-за этого свою самобытность?

— Если вы хотите посмотреть настоящую якутскую постановку, то вам нужно сходить на «Куллустай Бэргэн». В «Детях Белого Солнца» происходит некое смешение культур. Здесь происходит адаптированная, я бы сказал, западная интерпретация, которая будет понятна любому человеку, даже не знакомому с якутской культурой.

— К какой мысли ты пришел, посмотрев спектакль полностью?

— Я еще больше стал уважать и любить свою историю и народ. Вдохновился ценностями, показанными на сцене — всеми танцами и костюмами, нашей уникальностью и непохожестью на остальные народы. Лично мое мнение таково — ничего лучше этого спектакля для того, чтобы познакомиться с нашей культурой легко и непринужденно, пока что нет.

— Зачем людям нужно прийти на этнобалет Национального театра танца?

— Давайте начистоту: многие идут в театр для галочки. Мы пытаемся изменить это отношение к нашей работе, мы хотим, чтобы зрители приходили не просто так посидеть в зале, а получить какой-то опыт и знания о себе и культуре Якутии.

Этнобалет в двух актах «Дети Белого Солнца» покажут в Государственном театре оперы и балета 17 апреля в 18.30. Билеты можно купить онлайн на tesserus.com.

Справки по телефону 36-06-90.

Национальный театр танца приглашает на вечер танха

В этом году по инициативе Александра Титигирова и поддержке коллег Национальный театр танца вновь включил популярный проект Алексея Федорова-Алекса Шоу «Сүллүкүүттэр сүпсүлгэннэрэ» в репертуар. Режиссеры комического действа именитые Афанасий Фёдоров, Александр Титигиров и артисты Театра танца приглашают жителей и гостей столицы 17 января в 18 часов на яркое, зрелищное, незабываемое представление, которое пройдет на сцене Дома дружбы народов им. А.Е. Кулаковского.


19 лет тому назад, 13 января, по проекту в то время работающего главным администратором Национального театра танца Алексея Федорова—Алекса Шоу состоялась премьера театрализованного представления «Сүллүкүүттэр сүпсүлгэннэрэ». Режиссером выступил заслуженный артист Якутской АССР, преподаватель колледжа культуры и искусств, аксакал якутской традиционной культуры Афанасий Федоров. Он сочинил великолепный сценарий на тему гаданий в период танха. В основу сюжета легли гадания одной семьи и приключения молодой компании, выход сюллюкюнов с проруби и их забавы в рождественские дни.

В комическом представлении впервые артисты балета заговорили и сыграли, как драматические артисты. Зрители хохотали от души, глядя на персонажи, среди которых в «Звездном составе» были: Дмитрий Артемьев, Зоя и Афанасий Соловьевы, Филипп Фомин, Василий Друзьянов, Екатерина Алексеева, Ольга Скобелева, Долаана Федотова, Алевтина Лукинова и другие.

Особо запомнился зрителям яркий танец сюллюкюнов, полный гротеска, эротики, прыжков, кривляний, дуэтных поддержек. Они бегали по зрительному залу, приставая к зрителям, то пугая их, то веселя.

С тех пор прошло несколько таких замечательных рождественских вечеров. Алексей Федоров каждый год привносил изменения в представлении, заново писались сценарии, ставились танцы, сочинялись более яркие сцены и образы. Программа вечера была настолько насыщенной, помимо представления проходили оригинальные конкурсы, в гримерках ясновидящие и гадальщицы предсказывали судьбу. Зрители вставали в очереди, велико было желание узнать, какие сюрпризы и козни готовит судьба. На зажигательных дискотеках танцевали под популярные хиты 80-х годов и на песни звезд эстрады Игоря Егорова, Вари Аманатовой и других. Алексей был душой вечера, очень обаятельный, общительный, жизнерадостный, коммуникабельный. Сам являлся ведущим, зажигал и радовался, как ребенок от того, что праздник удавался и проходил при полном аншлаге. У него были свои зрители, которые были счастливы ежегодной традиционной встрече.

Начинания Алексея поддерживали ювелирные компании, магазины, ресторан «Тыгын Дархан» в лице Иннокентия Тарбахова. Они любезно предоставляли прекрасные призы для конкурсов: золотые и серебряные изделия, изысканные блюда – деликатесы по рецепту мэтра якутской кухни. Некоторые везучие зрители уходили домой с шикарными призами-подарками.

Последний раз «Сүллүкүүттэр сүпсүлгэннэрэ» прошел в 2008 году. Как всегда мероприятие прошло ярко, впечатляюще. Вдохновителем тогда явился брат Алексея известный режиссер, человек огромной фантазии, неуемной энергии Александр Титигиров. В 2014 году не стало Алексея Федорова. Но он живет в доброй памяти коллег, друзей, родных и близких. В этом году по инициативе Александра и поддержке коллег Национальный театр танца вновь включил популярный проект Алекса Шоу «Сүллүкүүттэр сүпсүлгэннэрэ» в репертуар. Режиссеры комического действа именитые Афанасий Федоров, Александр Титигиров и артисты Театра танца приглашают жителей и гостей столицы 17 января в 18 часов на яркое, зрелищное, незабываемое представление, который пройдет на сцене Дома дружбы народов им. А.Е. Кулаковского.

Национальный театр танца представил этномюзикл «Дети Белого Солнца»

На сцене Театра оперы и балета Национальный театр танца 10 ноября представил балетную премьеру «Дети Белого Солнца».


Перед показом зрители тепло встретили директора театра Александра Алексеева и художественного руководителя Светлану Бессонову. Министр культуры Владимир Тихонов выразил слова благодарности постановщикам и указом главы вручил им нагрудный юбилейный знак «385 лет Якутия с Россией».

В основу спектакля легла легенда о прародителях тюрков, прибывших в далекий холодный Север. Светлана Бессонова — автор идеи спектакля — рассказала об истории создания этномюзикла: «Мы задумали уникальную премьеру – решили поставить спектакль о наших исторических корнях, о наших истоках. Кто мы? Откуда мы – саха? Чтобы предоставить материал постановщикам, я обратилась к одному из ведущих историков-тюркологов доктору исторических наук, профессору Анатолию Гоголеву, который любезно согласился и предоставил научные труды на эту тему. На этой основе Георгий Ковтун разработал либретто спектакля – рассказ об истории народа сквозь призму любви Юноши и Девушки, поставив на первый план тему, на которой зиждется вся мировая классика».

С самого начала спектакля зритель оказываемся в Верхнем мире. Бог Солнца решает дать жизнь новому роду, которое произойдет от Матери Волчицы и Человека. Этот род будет называться тюрками. Так на земле Девушка Волчица встречает Юношу Таастимира, между ними зарождается чувство любви. Рождается ребёнок — мальчик Тимир Уол. Проходят годы, Тимир Уол превращается в Юношу, сильного и смелого, влюбляется дочери Удаганки в красавицу Айыы Куо. Сын Черного шамана Хара Хаана — Хара Суор тоже влюблен в Айыы Куо, но она отвергает его. Хара Хаан и Хара Суор оскорбляются и готовят со своим войско мщение. Пройдя через трагические испытания и потерю близких, род Волчицы не озлобился, он остался сплоченным своей волей к победе и верой в справедливость. Влюбленные Айыы Куо и Тимир Уол счастливы после долгой разлуки. В финале род Волчицы прибывает к берегам реки Лена, находят для себя новую родину и за стойкость, терпение, веру, благородство и чистоту Бог солнца с Божествами Верхнего мира посылают им несметные сокровища – алмазы.

И артисты балета, и оркестр, и вокалисты подготовили сложный спектакль в очень короткое постановочное и репетиционное время.

Национальный театр танца поставил спектакль к 65-летию Полины Ивановой

Национальный театр танца имени Сергея Зверева-Кыыл Уола представил 21 октября музыкально-хореографический спектакль «Үөдэн түгэҕэ» («Нижний мир») к 65-летию первой женщины–композитора среди народа саха Полины Ивановой.


Создание музыки к крупномасштабному спектаклю «Нижний мир» — один из важных этапов в творческой деятельности Полины Ивановой. Премьера состоялась 23 апреля 2006 года. Тогда спектакль увидел свет благодаря огромной работе дружной постановочной группы – автора либретто и хореографа-постановщика Геннадия Баишева, ассистента хореографа Афанасия Соловьева, художников Марии Ядрихинской и Георгия Решетникова, Саргыланы Ивановой, дирижера-постановщика Николая Петрова. Автором инструментовки, оркестровки является одарённый артист оркестра Афанасий Томский.

21 октября Национальный театр танца возродил на своей сцене полномасштабный спектакль — одно из эпических полотен театра. В этот день с поздравительной речью и рассказом о творческой деятельности Полины Николаевны выступила секретарь Союза композиторов республики Чаянда Скрыбыкина, которая призвала уважаемую публику получить истинное наслаждение от талантливой музыки юбиляра и творчества артистов Театра танца.

Перед зрителями предстали красочные картины из жизни обитателей Нижнего мира и великие подвиги богатыря Бэрт Хара, спасающего из лап коварного Арсан Дуолайа красавицу Айталы Куо. Действие заканчивается освобождением Айталы Куо и установлением справедливой жизни племени Айыы аймаҕа.

Первые исполнители «Нижнего мира» уступили своё место молодым артистам, которые с вдохновением взялись за создание новых образов. Бэрт Хара в исполнении высокого, статного, крепкого Василия Эверстова получился выразительным, мужественным, уверенным в своей победе. Высокие прыжки, широкие движения, выдержанные паузы, уверенное спокойствие к тому лишь подтверждение. Образ прекрасной Айталы Куо создала Ульяна Ядреева. Тонкая, хрупкая красавица не пала духом перед Арсан Дуолаем и чудовищами Нижнего мира, показала сильный нрав, ждала и верила в свое освобождение. Яркая, темпераментная Изабелла Егорова буквально вжилась в образ Ала Буурай эмээхсин. Её танец носит гротескный характер, она королева «Үөдэн түгэҕэ», всеми командует, устраивает пир на весь Нижний мир.

Молодая и талантливая Виолетта Ноговицина добавила в коварную и хитрую роль Кыыс Кыскыйдаана женственность и обольстительность. Она демонстрировала искусство обольщения и соблазна. Сложную партию предводителя Нижнего мира Арсан Дуолайа доверили молодому артисту Сергею Алексееву и не прогадали. Своей энергией, физическими данными, резкими движениями, высоким и баллонистым прыжком он задал темп и настрой нижнего мира. Зрителей поразил танец Скелета в исполнении Максима Степанова, у которого все тело пластичностью и легкостью «ходило ходуном». Трюковые движения и легкие прыжки придали выразительность этому образу.

В этом спектакле впервые приняли участие студенты АГИИК. Также украсили спектакль маленькие артисты – дети самих артистов. На этой доброй традиции выросли несколько поколений. Несомненным стержнем спектакля, как и в предыдущие годы, является Дмитрий Артемьев – многогранный артист, исполняющий роль бессменного олонхосута. На приглашение театра сразу отозвался и наш аксакал Афанасий Соловьев – Сорук Боллур.

Оркестром руководила Анюта Иванова, которая блестяще дирижировала сложнейшую партитуру спектакля, требующую много энергии и темперамента. Прославленный оркестр звучал в этот вечер выразительно и ярко, то экспрессивно, то лирично. Краску Нижнего мира в состав оркестра внесли приглашенные музыканты Александр Кузьмин (тромбон) и Александр Семенов (фагот). Стоит отметить работу художественного руководителя Светланы Бессоновой,  балетмейстеров Людмилы Антипиной, Долааны Федотовой, Юрия Федорова, за короткое время возродивших один из ярких полномасштабных спектаклей.

После спектакля заслуженного деятеля искусств РС(Я), члена Союза композиторов России и Якутии, обладателя Знака отличия республики «Гражданская доблесть», почётного гражданина Нюрбинского улуса Полину Николаевну чествовали директор театра Александр Алексеев, председатель Союза композиторов РС(Я) Кирилл Герасимов.

Индийские артистки станцевали под сопровождение якутского ансамбля «Кыл кырыымпа»

На концерте «История индийских богов» танцовщицы Практиша и Хита Лакхани, участницы III Международного фестиваля «Встреча шедевров ЮНЕСКО на земле Олонхо», преподнесли якутскому зрителю подарок, представив героический эпос Олонхо через призму индийской культуры.


Исполнительницы индийского классического танца Бхаратанатьям познакомили зрителей с удивительными, красочными, яркими номерами, основанными на легендах и преданиях.

В конце своего блестящего выступления Практиша и Хита Лакхани преподнесли сюрприз якутскому зрителю. Действие началось с рассказа олонхосута Валентина Исакова и импровизации-дьэрэтии в исполнении ансамбля «Кыл кырыымпа» при оркестре Национального театра танца им. Сергея Зверева-Кыыл Уола. Ансамбль аккомпанировал Практише, Хите и Валентину Исакову.

Под тойук, мотивы разновидностей осуохая, отрывки якутских народных песен гостьи представили героический эпос Олонхо через призму индийской культуры. Завершился танец под знаменитые «Узоры» Сергея Зверева-Кыыл Уола. Зрители пришли в восторг, когда индийские танцовщицы начали выполнять якутские движения атах тэпсии и дьиэрэнкэй. Чем и заслужили шквал аплодисментов, окончательно покорив зрителя своим мастерством и профессионализмом.

В Якутске отметили Всемирный день танца

В Якутске праздничным концертом отметили Всемирный день танца. Мероприятие, организованное Национальным театром танца имени Сергея Зверева-Кыыл Уола 29 апреля, состояло из двух блоков, в которых были представлены детская и современная хореография.


Сначала зрители увидели танцы народов мира и постановку «Красная шапочка» в исполнении детского ансамбля «Бриллианты Якутии», а затем насладились перфомансом «Чувства» от режиссера-балетмейстера Изабеллы Егоровой, в котором сочетаются разные стили: современная хореография, модерн, а также «контемпорари».

«Главная идея праздника – объединение всех направлений в единую форму искусства, а сам День – это возможность преодолеть политические, культурные и этнические границы, объединить людей во имя дружбы и мира, позволить им говорить на одном языке – языке танца», — отметила заведующая литературной частью Национального театра танца, заслуженный работник культуры республики Вера Черноградская.

Национальный театр танца приглашает на этно-балет «Бохсуруйуу»

Национальный театр танца им. Сергея Зверева-Кыыл Уола приглашает жителей и гостей столицы республики на этно-балет «Бохсуруйуу», посвященный 70-летию со дня рождения и 50-летию творческой деятельности основателя Государственного ансамбля танца Якутии и Национального театра танца, главного балетмейстера Геннадия Баишева.


«Бохсуруйуу» в переводе с якутского означает изгнание злого духа. В основе этнобалета — история молодого деревенского парня, которому суждено стать шаманом.

В роли Старого Шамана – заслуженный деятель искусств России, заслуженный артист Якутской АССР, лауреат Государственной премии им. П.А.Ойунского, лауреат приза «Душа танца» в номинации «Звезда народного танца» Геннадий Баишев.

Композитор Владимир Ксенофонтов, автор либретто и режиссер-постановщик Афанасий Фёдоров, художник-постановщик Мария Ядрихинская, хореограф-постановщик Геннадий Баишев, дирижер-постановщик Николай Петров.

Представление состоится 16 марта в 18 часов в Доме дружбы народов им. А.Е.Кулаковкого.

Премьера этно-балета Владимира Ксенофонтова состоялась 15 марта 1997 года. За раскрытие сложнейшего духовного мировоззрения и гармоничное исполнение всех компонентов балет удостоен диплома I степени электронного фестиваля театрального этно-арта «Кугу Сорта» (Республика Марий Эл). За музыку к спектаклю композитор Владимир Ксенофонтов награждён бронзовой медалью и дипломом I степени им.Сергея Рахманинова.

 

Круглый стол с участниками-ветеранами ансамбля Сергея Зверева-Кыыл Уола

В Национальном театре танца состоялось знаменательное событие — Круглый стол с участниками ансамбля Сергея Зверева-Кыыл Уола, проживающими в Якутске. Это событие для участников ансамбля, людей преклонного возраста было настолько важно, что некоторые даже изъявили желание приехать издалека, Сунтара и Эльгяя. 


В балетном зале артисты театра достойно встретили дорогих гостей — ветеранов сцены, участников ансамбля разных лет, — в якутских костюмах и под живую музыку оркестра национальных инструментов.

Присутствующих благословил алгысом Дмитрий Артемьев. Гостям были вручены памятный юбилейный альбом с тройным диском, выпущенным в Москве в прошлом году к 115-летию Сергея Зверева-Кыыл Уола.

Художественный руководитель Светлана Бессонова вкратце поведала о творческой деятельности театра. Далее состоялась небольшая концертная часть вечера, завершившаяся дружным осуохаем.

На Круглом столе участники ансамбля прежних лет вспоминали о Сергее Звереве как о строгом и требовательном учителе, наставнике, талантливом постановщике танцев, непревзойденном олонхосуте и тойуксуте. Многие упомянули, каким Сергей Зверев был заядлым охотником, человеком тайги и природы, мудрым, простым, доступным в общении.

В завершение встречи участники ансамбля поблагодарили Театр за увековечивание творческого наследия Сергея Зверева и выразили поддержку в строительстве собственного здания театра. Пресс-служба Национального театра танца

Гастроли Театра танца Якутии на Анабарской земле

Прошли гастроли Театра танца по Анабарскому улусу. Руководила группой главный администратор, заслуженная артистка РС(Я) Алевтина Лукинова. Артисты представили северянам гала-концерт «Танцы народов мира».


Программа обширная и разноплановая: танцы народов мира, танцы народов Якутии, современная хореография, якутские народные песни, чарующие звуки хомуса.

Детворе представили замечательную сказку «Три поросёнка» в постановке художественного руководителя Светланы Бессоновой. Молодые артисты порадовали маленьких сельчан героями популярной сказки, подарили минуты  хорошего настроения, получили шкал аплодисментов.

В Саскылахе состоялся мастер-класс ансамбля «Алмазы Анабара», руководитель Яна Спиридонова. Артисты балета поставили коллективу якутский танец «Эдэр саас» в постановке Афанасия Соловьёва. Мастер-класс прошел на высоком уровне,  руководители и воспитанники остались в восторге от проделанной совместной работы.

Театр танца Якутии — обладатель Признания года

На отчете Министерства культуры и духовного развития Якутии, состоявшемся сегодня в Саха театре республики, впервые Министерством культуры учреждены номинации «Признание Года» за достижение в сфере культуры.


 

 

награжд (Copy)

Среди четырех учреждений номинация вручена коллективу Национального театра танца им. С.А.Зверева-Кыыл Уола за проведение на высоком организационном уровне мероприятий, посвященных 115-летию С.А.Зверева-Кыыл Уола в гг. Москва и Санкт-Петербург.

танцы (Copy)

Национальный театр танца Якутии выступит на лучших площадках Санкт-Петербурга

13 декабря в ДК «Рекорд» Адмиралтейского района Санкт-Петербурга состоится выступление Национального театра танца Якутии им. А. Зверева – гала-концерт «Благословение Земли Олонхо». А 14 декабря в рамках международного культурного форума на сцене Эрмитажного театра пройдет премьера этно-балета по мотивам олонхо «Куллустай Бэргэн».

Александр Алексеев провел переговоры с руководством Эрмитажного театра и Дворца культуры «Рекорд», гостиницы РГПУ им. А.И Герцена, побывал на спектакле Академии русского балета им. А. Вагановой «Фея куклы» и вместе с народной целительницей, членом культурного общества «Саха-Санкт-Петербург» Нюргустаной Пахомовой встретился с руководителем Академии Николаем Цескаридзе. Во время культурного форума планируется участие сотрудников театра танца в круглых столах, в том числе и в стенах Академии русского балета им. А. Вагановой.

В год 35-летия театра и 115-летия со дня рождения основоположника якутской профессиональной танцевальной традиции и выдающегося олонхосута С. А. Зверева-Кыыл Уола, театр представляет этно-балет петербургского композитора Игоря Воробьева «Куллустай Бэргэн», написанный по мотивам Олонхо Сергея Зверева «Кулан кугас аттаах Куллустай Бэргэн». Второе действие — концертная программа «Благословение Земли Олонхо», в которую вошли жемчужины репертуара театра: танцы, песни, инструментальные номера, демонстрирующие все разнообразие якутской традиционной культуры.

Национальный театр танца – явление уникальное. Он сохраняет и развивает национально- фольклорные традиции культуры и искусства народа саха. Репертуар театра составляют церемониальные представления-танцы, связанные с философией, мифологией и ритуалами белого и черного шаманства, удаганства, основных обрядов и ритуалов народов Севера. Это единственный в Якутии и в России театр, в котором народные танцы становятся основой сюжетных балетных спектаклей, сопровождаемых этническим звучанием оркестра национальных инструментов.