Русский театр отметит профессиональный праздник премьерой спектакля «Чайка»

27 марта – Всемирный день театра. Спустя почти 40 лет на сцене старейшего театра Якутии снова поставят спектакль по пьесе Антона Чехова «Чайка». Именно так культурный праздник отметит Русский драматический театр имени А.С. Пушкина.


«Спектакль вернулся к нам. 40 лет назад его ставил Георгий Нестер, ученик выдающегося российского театрального режиссера Андрея Гончарова. Нынче «Чайка» выйдет в постановке выпускницы якутского филиала школы-студии МХАТ и РАТИ Елены Корниловой-Мягкой», — рассказала заведующая литературной частью театра Галина Иванова.

По ее словам, несмотря на то, что работать с пьесами Чехова довольно трудно, режиссер подошла к делу с огромным желанием: «Чувствуется ее режиссерская убежденность. Ее она и попытается вынести на зрителя».

Премьерные показы «Чайки» пройдут 23, 24 и 25 марта. Другим особым событием, которым поделится Русский театр 27 марта, будет торжественная презентация книги «Николай Попов», альбома о 40-летнем творческом пути заслуженного деятеля искусств РФ и РС(Я) на посту главного художника ГАРДТ им. А. С. Пушкина. Также в этот день театр отметит юбилейную дату Александра Лобанова в должности директора. Ровно 10 лет назад бывшие министр культуры и духовного развития республики Андрей Борисов и легендарный директор театра Иван Подойницын передали новому молодому руководителю символический ключ от храма Мельпомены.

На сцене Алданского ТЮЗа состоялась премьера спектакля «Не улетай»

Очередной премьерой порадовала юных зрителей режиссер-постановщик, заслуженный работник культуры Якутии Елена Воронкова. 9 и 11 декабря в Алданском театре юного зрителя состоялась премьера спектакля «Не улетай».


Постановка по пьесе Александра Болдинова о дружбе, предательстве, одиночестве, о том, что мы несем ответственность за каждое свое слово и дело, заставила зрителя задуматься о главных нравственных качествах, которые так необходимы человеку.

Юные зрители чутко следили и стали соучастниками происходящего на сцене, где бродячий театр устраивал представление, сочинял на ходу сказку о вечных ценностях человечества, используя подручные средства и актерские амплуа. За 50 минут действия ребята получили урок преданности, доброты, дружбы и способности жертвовать собой. Так в сказке, разыгранной труппой бродячих артистов, оживает Пугало (актриса Маргарита Соснина) и пускается в далекое путешествие в поисках «теплых мест», чтобы попросить прощение у Аистенка (Ирина Дегтярева).

В сказке, как и в жизни, нелегко найти верного друга. Надо пройти путь серьезных испытаний и верить в свою мечту. Тогда от тебя никогда не улетят добрые надежды и верные друзья! А бродячие артисты Дарья Гужева, Константин Гаранин, Маргарита Соснина, Ирина Дегтярёва и Владимир Волков еще не раз разыграют эту поучительную историю.

В ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Үс түүн»

В театре юного зрителя Якутии с успехом прошла премьера спектакля по произведению Николая Гоголя «Вий» под названием «Үс түүн» («Три ночи»).


Народная мифология всегда привлекала людей, особенно молодежь. Исследователи отмечают сходство традиционных представлений в мифологиях разных народов. У Гоголя описание персонажей славянской мифологии удивительно перекликается с персонажами якутского Олонхо. Например, описание тяжелых век Вия и Глав нижнего мира; или Панночка – оборотень действует как якутский Үөр…

Авторы спектакля режиссер Александр Титигиров и художник Прасковья Павлова соединили силу гоголевского слова с образностью Олонхо и получился спектакль, который держит зрителей в напряжении от начала до конца, причем многообразием именно театральных приемов, которые, к слову, очень трудно осуществить на сцене театра. Но фантазии режиссера безграничны. Восприятие зрителей показало, что урбанизированные современные дети достаточно сильно выражают свои эмоции и им не чужды мистические озарения, исходящие от живых актеров, а не с экрана.

Людям свойственно любопытство в познании чего-то неизведанного и таинственного, особенно подрастающему поколению. Душевные всплески, потрясение, неожиданность дают возможность выплеснуть свои эмоции, негативные, в том числе…

После спектакля юные устроили настоящую овацию артистам, которые сыграли спектакль на одном дыхании. И режиссерское решение, и оформление спектакля художниками, и слаженная работа свето – звукооператоров, работников сцены стали предтечей успеха. Прекрасный перевод на якутский язык Кирилла Семенова помог артистам понять внутренний мир сложного произведения и создать свои образы ярко и сочно.

Особенно хочется отметить молодого артиста Антона Батакова — исполнителя главной роли Хомы. Его герой за эти три дня проходит страшный путь переосмысления жизни. Игра с полной отдачей на грани нервного потрясения помогла актеру достучаться до сердец зрителей.

А самое главное, выходя из зала ребята продолжали обсуждать спектакль и предлагали друг другу обратиться к первоисточнику. А это дорогого стоит. Пробудить интерес молодежи к классическим произведениям через талантливое воплощение на театральных подмостках – задача любого театра, сообщили в пресс-центре ТЮЗа.

Береги честь смолоду: В Русском театре состоится премьера спектакля «Капитанская дочка»

Сегодня на сцене Русского театра им. А.С Пушкина пройдет премьера спектакля по повести Александра Пушкина «Капитанская дочка». Ожидается аншлаг — билеты распроданы уже давно. 


Взяться за постановку такого масштабного произведения на театральной сцене решился Андрей Борисов. Символично, что премьера пройдет в день рождения автора и 125-летия театра. По словам режиссера, будет и мистика. «В спектакле появится сам Александр Пушкин. Я думал над тем, как более полно раскрыть слово великого поэта, и в архиве театра нашел рисунок. Это изображение Пушкина под авторством моего друга, театрального художника Геннадия Сотникова», — сказал он. Каким образом сыграет свою роль Пушкин в исполнении Сергея Федоренко, зрители узнают только во время спектакля.

В постановке задействована вся труппа. Репетиции начались месяц назад, поэтому дорога каждая секунда. Актеры признаются, что репетировать приходится не только с утра и до позднего вечера в стенах родного театра, но и дома.

Роль Петра Гринева сыграет Евгений Кузьмин, а его возлюбленную Марию Миронову — Екатерина Зорина.

«Режиссер, конечно, нам помогает, но у каждого артиста есть своя голова на плечах. Поэтому из-за таких сжатых сроков мы все не только в театре репетируем, но и дома, — рассказала ЯСИА Екатерина Зорина. — Эта роль — моя первая крупная работа в театре. Моя героиня, как и другие персонажи Пушкина, невинна, чиста, благородна, но ввиду пережитых событий ее характер меняется, и она становится еще и сильной, смелой девушкой. Не каждой женщине и не каждому мужчине хватило бы смелости просить помилования у самой императрицы. Мне повезло с ролью«.

«Капитанская дочка» — это синтез реализма и сентиментализма. История любви в эпоху великого бунта. Мысль, которую хотел донести автор, актуальна и сегодня, считает директор театра Александр Лобанов. «Капитанская дочка» — это самое хрестоматийное произведение школьной программы. Изучать и читать его необходимо«, — подчеркнул он.

https://youtu.be/GpdLZ8ynEpE

«Капитанская дочка»: Самая ожидаемая премьера Русского театра состоится в день рождения Пушкина

Андрей Борисов ставит в Русском театре «Капитанскую дочку» Пушкина. По словам режиссера, это одно из произведений великого поэта и писателя, которое не перепутать ни с каким другим автором. Русский театр вкладывает в спектакль все свои силы, премьера назначена в день рождения Александра Сергеевича Пушкина — 6 июня. На репетициях побывала корреспондент ЯСИА.


Идея постановки этого спектакля созрела в театре давно, ждала своего часа, и он наступил. Как и все желанное, он рождается с большой любовью. Технически это очень сложный спектакль – использованы все возможности сцены. Сценография исполнена художником Саха театра Михаилом Егоровым, работы которого уже давно не требуют представления. На репетициях каждая мизансцена рисуется с точностью до штриха. «Я знаю двух гениев – это Пушкин и Ойунский. «Борис Годунов» и «Улуу Куданса» для меня равнозначные тексты», – сказал в беседе с корреспондентом ЯСИА Андрей Борисов. Ощущается бережное отношение режиссера к тексту Пушкина – все слова героев в точности по произведению.

Школьно-программное произведение «Капитанская дочка» о человеческом достоинстве на фоне разворачивающегося «беспощадного бунта» известно каждому. «В моих взаимоотношениях с произведениями Пушкина нет ничего оригинального, сказки, стихи, «Евгений Онегин» – все как у всех. Но, может быть, с тем отличием, что ставил оперу «Борис Годунов», «Александр Пушкин» в Саха театре, – рассказывает режиссер.

Андрей Борисов отметил, что искусство не дает ответов, оно ставит вопросы: «Может ли сегодня состояться русский бунт? Мы никогда не знаем. Вот, например, не может быть такого сейчас, но кто знает, где он глубоко запрятан, в самой судьбе».

Самая заметная роль в спектакле – Пугачева – отведена Александру Лобанову. «Это видение режиссера, и тут я просто покоряюсь его воле», – сказал ЯСИА директор Русского театра, стоя в кумачовой рубахе, которая смотрится на нем великолепно.

Художник по костюмам спектакля — известная Лена Гоголева из Саха театра. Актерский ансамбль сложился. «Это те актеры, все правильно. Но смогут ли они развернуть спектакль – это второй вопрос», — отметил Борисов. Петра Гринева играет молодой актер Евгений Кузьмин, Швабрина – Илья Данилевский, Машу – Екатерина Зорина, Савельича – Эдвардас Купшис.

Специально для спектакля огромную работу с актерами провела руководитель народного вокального ансамбля «Русь» Вера Помогаева. В постановке звучат оригинальные народные песни того периода, а также песня «Дубравушка» из пушкинского текста.

Несомненно, рождается очередной борисовский шедевр. И это стоит видеть.

В Якутске состоялась премьера спектакля «Таптал» по драме Анемподиста Софронова-Алампа

Драма «Таптал» Анемподиста Софронова-Алампа – одно из ярких классических произведений якутской литературы, в основу которого легли реальные события, происходившие в дореволюционной Якутии. Богатство и власть, нищета и бесправие — извечные неразрешенные темы бытия человечества. Данное произведение по характеру раскрытия содержания является очень сложным — только полное перевоплощение актеров в психологическое состояние героев произведения может дать положительный успех.


 

Студенты Якутского колледжа культуры и искусства отделения «Театральное творчество» со своими наставниками Захаром Никитиным и Августиной Окоемовой решились на реализацию такой сложной творческой задумки. В рамках подготовки к премьере в Саха академическом театре студенты с данным спектаклем выступали перед сельскими зрителями. Сельчане по природе являются очень требовательными зрителями, и получение позитивных оценок сельчан — большой успех. Окрыленные им, молодые артисты постарались устранить замечания и недоделки перед премьерой в Саха театре.

Постановка на главной драматической сцене 12 апреля прошла с аншлагом. Многие бывалые театралы отметили талант исполнителей главных ролей — Сандала Захарова и Полины Григорьевой, и пожелали всем молодым артистам дальнейших творческих успехов. Одним зрителям очень понравилась своеобразная сценография и творческая находка в раскрытии финальной части спектакля. Для молодых артистов это «боевое крещение», несомненно, станет трамплином в творчестве.